Tällä sivulla otamme aiheen kerrallaan. Pyrkimällä sellaiseen, jota välttämättä emme etukäteen tiedä. Lukija voi seurata aiheen kehittymisen ja tämän jälkeen siitä tulee sivu hakemistoon. Suhdelaskenta on väkevä laskemisen apuväline ilmiöihin. On this page we will cover one topic at a time. We are aiming for something that we may not know exists in advance. Reader can follow the development of the topic and then it will become a new page in the index. EP Calculation is a powerful tool for calculating phenomena. Seuraavaksi tarkastelemme joitakin Leonardo da Vincin maalauksia Next, we will examine some Leonardo da Vinci paintings
Leonardo da Vinci renessanssiajan monilahjakkuutena, hänen luovuus ja visionäärisyys ulottuivat yli taiteen, tieteen ja insinöörityön rajojen. Tunnettuna parhaiten teoksistaan Mona Lisa ja Viimeinen ehtoollinen, hänen piirustuksista ja muistiinpanoista löytyy elementtejä vaatetukseen ja muotiin.
Hänen anatomiapiirustukset osoittavat tarkkaa ymmärrystä ihmisen kehosta, auttamalla vaatesuunnittelussa istuvuuden ja liikkuvuuden kannalta. Hänen luonnoksensa mekanismeista ja teknisistä keksinnöistä antavat inspiraatiota moderniin vaatesuunnitteluun – kuten monimutkaisiin solmuihin, kerroksellisuuteen tai vaatteisiin, jotka liikkuvat käyttäjän mukana.
Leonardo suunnitteli myös teatteripuvustusta ja -lavastusta, joka osoittaa hänen kykyään yhdistää estetiikka ja käytännöllisyys. Hänen mielikuvituksensa ja tarkka havainnointikykynsä tekivät hänestä ainutlaatuisen, ja olisi epäilemättä ollut innovatiivinen vaatesuunnittelija syventyessään alaan.
Leonardo da Vincin maalausten taakse piirtyy toinen näytelmä, jota katolinen kirkko ei sallinut hänen meille kertoa. Hän esitti sen mitä teoksissaan halusi meille kertoa ja samalla sen jonka työt maksanut odotti häneltä saavan. Tätä oppineimmat tänäkin päivänä meille kertovat, vaikka hyvin tietävät toisen totuuden. Leonardo da Vinci, as a Renaissance polymath, possessed creativity and vision that extended beyond the boundaries of art, science, and engineering. Best known for works like Mona Lisa and The Last Supper, his sketches and notes also include elements related to clothing and fashion.
His anatomical drawings demonstrate a precise understanding of the human body, aiding in clothing design for fit and mobility. His sketches of mechanisms and technical inventions provide inspiration for modern clothing design—such as complex knots, layering, or garments that move with the wearer.
Leonardo also designed theatrical costumes and sets, showcasing his ability to combine aesthetics and practicality. His imagination and keen observational skills made him unique, and he would undoubtedly have been an innovative fashion designer had he delved into the field.
Behind Leonardo da Vinci's paintings lies another story, one that the Catholic Church did not allow him to tell us. He conveyed what he wanted to share through his works while also delivering what the patrons who funded them expected. Even today, the most learned continue to share this with us, though they are well aware of another truth.
Luolamadonna (n. 1483–1486) Pariisi, Louvre Maalaus kuvaa apokryfistä hetkeä Jeesuksen lapsuudesta. Siinä Johannes kastaja tapaa hänen perheen tiellä Egyptiin, hänen tunnustaessa Jeesus lapsen Kristukseksi. The painting depicts an apocryphal moment from Jesus' childhood, in which John the Baptist meets Jesus' family on the road to Egypt, recognizing the child Jesus as the Christ. Öljy puulle siirrettynä kankaalle Oil on wood panel (transferred to canvas) 199 cm / 122 cm = 1.63 Raamatun tuntema kultainen leikkaus 1,63 Luolamadonna tarkoittaa kahta maalausta, joiden sommittelu on lähes identtinen. Luolamadonna (n. 1495–1508) Lontoo, National Gallery Öljy puulle Oil on wood panel 189.5 cm / 120 cm = 1.579 1
1 1
1 2 1
(1.22 +1.20) m / 2 = 1,21
2 x 1.579 = 3.16 = π
4 x 1,57 = 6.28 radians = 2π radians
Neljäsosa täyskulmasta 6,28 radiaania on 1,57, jolla periaatteella muinaisuus laski geometriaa ja fysikaalisia ilmiöitä. Suhdelaskennan tarkastelun tapa radiaaniin ja valonnopeuteen perustuvana saa selityksen kertoessani siitä. Luolamadonna maalauksen mitat liittyvät Egyptin suureen pyramidiin, jonka pohjan leveyden ja korkeuden suhde on. 230,34 m / 146,58 m = 1,57(1) A quarter of a right angle, 6.28 radians, is 1.57, which is the principle by which antiquity calculated geometry and physical phenomena. EP Calculation based on radians and the speed of light finds its explanation when I elaborate on it. The dimensions of the Virgin of the Rocks painting are related to the Great Pyramid of Egypt, whose ratio of base width to height is…
230,34 m / 146,58 m = 1,57(1)
Why are the dimensions different in the second painting?
SQR (1,8952 + 1,202) = 5 Leonardo da Vinci oli kirkolle etäinen hengellisessä mielessä. Tästä eräänä esimerkkinä hän leikkeli ruumishuoneelta varastamiaan ruumiita ihmisen anatomian tunteakseen. Hänen ensimmäinen huomionsa liittyi viiteen sormeen ja myöhemmin tähän liittyvään monessa merkityksessä. Asiat monessa merkityksessä ovat muu kuin näkemämme. Katsoessamme itseämme peilistä, näemme vasemman puolen itsestämme heijastuksena oikeana puolena ja päinvastoin. Rooman kirkko tarvitsi taitavan ihmisen tarjoaman palveluksen taiteena ja taiteilija tarvitsi Rooman kirkon tarjoaman taloudellisen turvallisuuden. Näin molemmat olivat peilikuvat toisilleen taiteellisessa merkityksessä. Tuota ominaisuutta jälkipolvien suuressa määrin yrittämättä selittää. Tähän ollessa monta syytä, joita tässä yhteydessä minun ei ole syytä tarkastella. Samaa tarkoittavan suhdelaskennan kautta me kuitenkin näemme erään totuuden taiteen taustalla olevana. Siveltimen käyttötekniikkaan ja sen kehittymiseen ottamatta kantaa. Leonardo da Vinci was spiritually distant from the church. One example of this was when he dissected corpses he stole from the morgue to learn about human anatomy. His first observation was related to the five fingers and later the many meanings associated with them. In many senses, things are different from what we see. When we look at ourselves in the mirror, we see the left side of ourselves reflected as the right side and vice versa. The Roman Church needed the services of skilled individuals expressed as art, and artists needed the financial security offered by the Roman Church. Thus, both were mirror images of each other in an artistic sense. Future generations have largely refrained from explaining this feature, for many reasons that I won't delve into here. Through EP Calculations, however, we can observe a certain truth behind art, without addressing the brush technique and its development.
1 Jeesus + 12 opetuslasta = 1,12 muinaisuuden matematiikan mukaan
1 Jesus + 12 disciples = 1,12 as ancient mathematics coefficient
1 - 1,12 - 1,25 - 1,6 - 2,0
Maalauksen tarkasteleminen ei vaadi mieliikuvitusta, havaitakseen sen peilikuvaksi asetelman ja henkilöiden lukumäärän suhteen. Leonardo da Vincin käyttämä peilikirjoitus viittaa tapaan, jolla hän kirjoitti tekstinsä oikealta vasemmalle siten, että niitä voidaan lukea suoraan vain peilin kautta. Tämä tarkoittaa, että kirjaimet ovat käänteisessä järjestyksessä – vähän kuin katsoisit tavallista kirjoitusta peilistä. Joidenkin mielestä peilikirjoituksella Leonardo pyrki suojaamaan ajatuksiaan ja havaintojaan uteliailta katseilta. Toisaalta, koska Leonardo oli vasenkätinen, tämä kirjoitustapa auttoi häntä välttämään musteen tahriutumisen, kun hän kirjoitti. Looking at a painting does not require imagination to perceive it as a mirror image in terms of the setting and the number of people. The mirror writing used by Leonardo da Vinci refers to his method of writing text from right to left, so that it could only be read directly when viewed in a mirror. This means the letters are in reverse order—similar to how regular writing appears when reflected in a mirror. Some believe that Leonardo used mirror writing to protect his thoughts and observations from prying eyes. As Leonardo was left-handed, this writing style could have helped him avoid smudging the ink while writing.
Naisen pään asento ja rinnat, peilikuvana maskuliiniselle miehelle
Tämä ei ole suoraan otettuna maalauksesta, mutta on eräs teoksesta esitetty tulkinta. This is not directly taken from the painting, but it is an interpretation presented of the work.
Nainen Mona Lisa - Mies da Vinci
Woman Mona Lisa - Man da Vinci
Viimeinen ehtoollinen maalauksen Graalin malja
Eräänä tulkintana kolmio Jeesuksen ja Maria Magdalenan välissä on Graalin malja. Matteuksen evankeliumin mukaan. "Tämä on minun vereni, liiton veri, joka kaikkien puolesta vuodatetaan syntien anteeksiantamiseksi." Kristinuskon mytologiassa Graalin malja on astia, johon Joosef Arimatialainen otti verta ristiinnaulitun Jeesuksen haavoista. Illalla ristiinnaulittujen vatsat puhkaistiin, jotta nämä kuolivat. Ristiinnaulituille tämä oli armahtavaa ja asukkaat nukkuivat yönsä valitushuutoja kuulematta. One interpretation is that the triangle between Jesus and Mary Magdalene represents the Holy Grail. According to the Gospel of Matthew. Matthew 26:28. It is part of Jesus' words during the Last Supper, where he says, "This is my blood of the covenant, which is poured out for many for the forgiveness of sins" In Christian mythology, the Holy Grail is a vessel in which Joseph of Arimathea collected blood from the wounds of the crucified Jesus. In the evening, the stomachs of those crucified were pierced so that they would die. For those crucified, this was merciful, and the inhabitants could sleep through the night without hearing cries of agony. Maalauksen asetelma
Lukuun kolme ja neljä liittyen asetelma maalauksessa muodostuu, neljästä kolmen hengen ryhmästä. Luvut kuvaavat neljäsosan eli ympyrän neljänneksen geometriaa matematiikkana, sekä pyhää lukua kolme. Tämän voi kuvata mielissämme myös kolmena nähtävänä ulotteisuutena. Leonardo da Vinci esittää maalauksessa asiat nurinkurisesti, joka vaati älykkyyttä ja tietämystä maailman rakenteen muodostumisesta. Nähty ja tiedetty on toisin ja päinvastoin. The composition in the painting related to the numbers three and four consists of four groups of three people. The numbers illustrate the geometry of a quarter, meaning a quadrant of a circle in mathematics, as well as the sacred number three. This can also be visualized in our minds as three perceivable dimensions. Leonardo da Vinci presents things in his paintings in a reversed manner, which required intelligence and knowledge of the structure of the world. What is seen and known is different and opposite.
Nykyaikamme määrittää täyden kulman 360 asteen suuruiseksi. Muinaisuus da Vincin esittämänä esitti kulmat radiaaneina, joka nykyaikana koulunsa käyneillekin tuottaa käsitteellisen kynnyksen. Tämä siitä huolimatta, että mekin laskemme tietyt asiat gradiaaneina tuloksen saadaksemme. Näin määritettynä 90 astetta on 1,57 radiaania. Our modern era defines a full angle as 360 degrees. In past antiquity, as presented by da Vinci, angles were expressed in radians, which even today can present a conceptual challenge for those educated in contemporary schools. Despite this, we also calculate certain things in gradians to obtain results. In this definition, 90 degrees equals 1.57 radians. 6,28 radiaania / 4 = 1,57 radiaania
6,28 radians / 4 = 1.57 radians
Leonardo da Vinci ei ollut uskonnollinen ja miksi olisi ollut älykkäänä ihmisenä. Hän tiesi aikansa munkkiluostarien toiminnasta ja samoin Vatikaanin hirmuteoista, joiden kummankaan asiat eivät kestäneet tarkastelemista monessa muussakin merkityksessä. Me kaikki ymmärrämme veneen kaatuvan, kaikkien ollessa samalla puolella venettä. Tämän saman maalauksen asetelma kuvaa. Myöskään puheyhteys ei olisi toiminut kaikkien istuessa samalla puolella pöytää. Leonardo da Vinci was not religious, and why would he have been, as an intelligent person? He was aware of the activities of the monastic orders of his time as well as the atrocities committed by the Vatican, neither of which could withstand scrutiny in many respects. We all understand that a boat will capsize if everyone is on the same side. This very composition of the painting illustrates that idea. Additionally, communication would not have been possible if everyone were sitting on the same side of the table.
Maalauksen koko  4,60 m x 8,80 m
4,60 m / 8,80 m = 0,523
8,80 m / 4,60 m = 1,913
(4,60 / 8,8) x (8,8 / 4,60) = 1
( , = .)
The Royal Ancient Cubit Measure 0,523 m 1 x 8 + 1 = 9 Muinaisuuden matematiikan pienin kokonaisuus oli yksi, kuten modernissa matematiikassamme. Leonardo da viestitti tämän maalauksessaan. Leonardo da Vinci oli liian älykäs kenenkään nykyajan taiteen asiantuntijaan verrattuna. Kukaan aikamme taiteilijoista ei kykene samaan kuin hän, mutta hänelle ei sallittu kertoa todellisuutta muinaisuutta koskien. Kukapa meistä on vaikkapa ainuttakaan ruumista leikellyt piirtääkseen elimistön rakennetta. Suhdelaskenta kertoo muinaisuuden salatun todellisuuden tuon ajan matematiikan kautta. The smallest unit of mathematics in antiquity was one, just as in our modern mathematics. Leonardo conveyed this in his painting. Leonardo da Vinci was too intelligent compared to any contemporary art expert. None of the artists of our time can match him, but he was not allowed to reveal the reality of antiquity. Who among us has dissected a body just to draw the structure of the human organism? EP Calculations reveal the hidden truth of antiquity through the mathematics of that time. 1 1 1 / 0.523502332 = 987654369
Suurin pallo tilavuudeltaan on 0,5235023 x kuution tilavuus The largest sphere by volume is 0.5235023 times the volume of the cube. Viimeinen ehtoollinen maalauksen juomalasit
Maalaustaiteen historiasta ei luultavasti löydä kirkkailla laseilla katettua pöytää, joka on kuvaus ajanlaskumme alusta. Tässä Leonardo da Vinci maalasi väärän ajankuvan, kuten hän maalasi rinnakkaisen kuvauksen yleisesti tunnetulle kuvaukselle maalauksesta. Tämän lisäksi lasia on kautta historian ollut vain rikkailla ihmisillä, joka silloinkin on usein ollut värillistä. Jeesuksen opetuslapset olivat köyhiä kalastajia ja vastaavia, joten maalauksen kaltaiset lasit tuskin olivat mahdollisia. Kirkkaan lasin valmistaminen liittyy mangaanidioksidin käyttöönottoon Aleksandriassa. Tämä tapahtui luultavasti kymmeniä vuosia ajanlaskumme alkamisen jälkeen. You are unlikely to find a table set with clear glass in the history of painting as a depiction of the beginning of our era. In this context, Leonardo da Vinci painted an inaccurate representation of the time, just as he created a parallel depiction to the commonly known portrayal of the event in his painting. Additionally, throughout history, glass has been a luxury reserved only for the wealthy, and even then, it was often colored. Jesus' disciples were poor fishermen and similar laborers, so glasses as shown in the painting would have been unlikely. The production of clear glass is associated with the introduction of manganese dioxide in Alexandria. This likely occurred several decades after the beginning of our era. Jeesuksen juomalasin puuttuminen maalauksessaThe absence of Jesus' drinking glass in the painting.
Leonardo da Vincin Pyhä ehtoollinen on täynnä symboliikkaa, ja jopa pöytäastiat ovat herättäneet uteliaisuutta. Mielenkiintoista kyllä, Jeesuksella itsellään ei näytä olevan kuppia, mikä on johtanut erilaisiin teorioihin sen merkityksestä. Tämä on eräs vääristä tulkinnoista, sillä nimenomaan Jeesuksella on juomalasi edessään, jonka jokainen voi havaita maalauksesta halutessaan. Lisäksi astia ei ole kuppi, vaan myöhempään aikaan kuuluva kirkas lasi. Leonardo da Vinci's The Last Supper is full of symbolism, and even the tableware has sparked curiosity. Interestingly, Jesus himself does not appear to have a cup, which has led to various theories about its significance. This is one of the incorrect interpretations, as Jesus does indeed have a drinking glass in front of him, which anyone can observe in the painting if they wish. Furthermore, the drinking vessel is not a cup, but a clear drinking glass from a later period. 1 + 12 = 1,12 This study continues ... |
